Kurse – Stimme

Begegnungen können zufällig sein oder – man sucht sie!
Begegnungen mit verschiedenen Kulturen, Epochen, Menschen und deren musikalischen Ausdrucksformen. Spontane Improvisation oder schriftlich fixierte Komposition – beiden gemeinsam ist der schöpferische Mensch, der sich mit Musik und ihren Bausteinen wie Klang, Rhythmus, Melodie, Harmonie und Form beschäftigt.
Freier und kreativer Umgang mit dem Instrument gelingt dann, wenn man damit vertraut ist. Die musikalischen Voraussetzungen dafür können im Unterricht theoretisch und praktisch erworben werden – bei Menschen, die sich der Musik ganz gewidmet haben. Das ureigene Instrument des Menschen ist die Stimme.

Gerne beraten wir Sie, welcher Kurs für Sie interessant sein
könnte oder sich als weiterführender Kurs anbietet.
Kurse, die in den Ferien oder am Wochenende stattfinden,
sind mit diesem Zeichen gekennzeichnet.

Beratung
Richard Löhr
E-Mail: rloehr@freies-musikzentrum.de

Unser Spektrum umfasst:
>> Orientierung + Starthilfe
>> Chor
>> Gesang
>> Performance
>> Stimmbildung
>> Technik + Computer für Sänger:innen und Instrumentalist:innen

Vor Besuch eines Kurses ist eine Anmeldung erforderlich.
Es sei denn, es ist beim Kurs ausdrücklich anders vermerkt z.B. Contact Jam.

Für Kursbuchungen folgen Sie bitte dem Button »Kurs buchen« im Menü links.
Gerne können Sie auch persönlich im Büro buchen oder verwenden Sie dieses
> Anmeldeformular, das Sie auch am Schluss des Programmheftes finden.
Tel.: 089 - 41 42 47 - 0
Fax: 089 - 41 42 47 - 60
E-Mail: info@freies-musikzentrum.de

Kursgebühren bei Einzelunterricht und Unterricht in 2er-Gruppen:
Einzelunterricht 8 x 45 Min. · 312,– €
Einzelunterricht 16 x 45 Min. · 624,– €
2er-Gruppe 8 x 45 Min. · 171,– €
2er-Gruppe 16 x 45 Min. · 342,– €

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Bei Einzelunterricht ist der Einstieg nach Rücksprache mit dem Büro des Freien Musikzentrums auch während des Semesters möglich.

Einzelunterricht und 2er-Gruppen
In vielen Fällen muss der genaue Verlauf von Einzelunterricht und 2er-Gruppen
(Uhrzeit, Wochentag und Datum des Beginns) individuell vereinbart werden.
Wir bitten Sie darum, so bald es Ihnen möglich ist (im Idealfall vor der Buchung),
die offenen Punkte mit dem Dozenten zu klären und uns mitzuteilen.

2er-Gruppen
In einer 2er-Gruppe hat die Beziehung zwischen den beiden Teilnehmern eine starke Auswirkung auf den Unterricht. Weder der Dozent noch das Freie Musikzentrum können das erforderliche »matching« vornehmen.
Wir bitten darum, dass sich die zwei Teilnehmer absprechen, um eine 2er-Gruppe zu buchen. Nur in seltenen Ausnahmefällen kann man nur »die halbe 2er-Gruppe« buchen und darauf hoffen, dass das Freie Musikzentrum »für die andere Hälfte sorgt«.
Im Online-Buchungsformular haben wir die entsprechenden Felder vorgesehen; im gedruckten Formular ist dafür leider nicht ausreichend Platz. Falls Sie also das Print-Formular verwenden, bitte teilen Sie uns – so bald es geht – den Namen des zweiten Teilnehmers mit und ob er/sie Ihres Wissens schon angemeldet ist oder nicht.

Einzelstunden zur Orientierung oder als Geschenk
Wenn Sie ohne weitere Verpflichtung einen Unterricht ausprobieren möchten oder eine Einzelstunde zur Orientierung verschenken wollen, nutzen Sie unsere Gutscheine für Einzelstunden. Sie vereinbaren den Termin mit der DozentIn Ihrer Wahl (wir beraten Sie dabei) und erhalten den Unterricht. Sie gehen keine weitere Verpflichtung ein.
Die Gutscheine gelten für 45 oder 60 Minuten Einzelunterricht, egal welches Instrument oder bei welchem Dozenten (allerdings muss der Dozent Einzelunterricht anbieten)
und kosten für 1 x 45 Minuten 39,– €, für 1 x 60 Minuten 52,– €.

»All that music« – Semesterabschlusskonzert der Gesangs- und Instrumentalkurse
In diesem Konzert können Teilnehmer*innen aller Gesangs- und Instrumentalkurse
ihre Musik auf die Bühne bringen und Auftrittserfahrung sammeln.
Der Eintritt ist frei.
Herbstsemester 2023/24: 11.2.24., 20:00 Uhr
>> Konzerte

Orientierung + Starthilfe

Singen/Stimmerfahrung – Einzelunterricht
Sie würden gerne singen, trauen sich aber nicht? Glauben vielleicht, gar nicht singen zu können? Fühlen sich schon »zu alt« für sowas? Haben Sie Mut, andere, neue, positive Erfahrungen mit sich, Ihrem Körper, Ihrer Stimme zu machen! Behutsam und achtsam machen wir uns gemeinsam auf den Weg zu Ihrer eigenen Stimme. Gerne auch Fortgeschrittene mit Stimmproblemen.

M020 · Evelyn Löhr · Kursraum 1 · >> Gebühr siehe oben
Termine nach Vereinbarung

M021 · Leonore Laabs · Kursraum 5 · >> Gebühr siehe oben
Termine nach Vereinbarung

M022 · Gregor Otto Papadopoulos · Kursraum 2 · >> Gebühr siehe oben
Termine nach Vereinbarung

Entfaltung der Stimme – Schnupperkurs
Wie wärs: Einfach mal aus Lust und Laune vor sich hin trällern; mit den Kindern oder Enkelkindern singen oder ihnen ein Schlaflied vorsingen; der Liebsten was ins Ohr singen; nicht nur unter der Dusche aus voller Kehle singen – Gleich welchen Traum vom Singen Sie haben, es tut einfach gut zu atmen, zu vibrieren, Raum und Bewegung in sich zu spüren, Fließen und Kraft in der Stimme zu erleben und dieses Klingen und Tönen mit anderen zu teilen. In diesem Kurs lernen Sie keine Tricks, ich bringe Ihnen keine spezielle Atemtechnik bei oder zeige Ihnen, wie man »richtig« oder »schön« singt. Stattdessen können Sie selber ganz elementare Erfahrungen mit Ihrer Stimme machen: Wie es sich anfühlt und anhört, wenn die Stimme ohne Druck und Stress ganz selbstverständlich flexibel, farbig, kraftvoll und leicht klingt. Jeder kann singen, nur manche wissen es noch nicht – ein Kurs für Leute, die es wissen wollen.
Mindeste Teilnehmerzahl 5

M025 · Johannes Quistorp · Kursraum 4 · 80,– €
Ein Tag · So. · 22.10. · 10.00 bis 17.30 Uhr

Entfaltung der Stimme – Singen mit Leib und Seele
In wem lebt nicht die Sehnsucht, sich unbefangen mit der Stimme ausdrücken zu können, die eigene innere Bewegung erklingen zu lassen und andere Menschen mit seinem Klang zu berühren und zu bewegen. Eine Einladung zur Entdeckungsreise in den Klang deiner Stimme: Wie ist es möglich, die Stimme mühelos voller, farbiger und lebendiger werden zu lassen, wie begrenze ich mich durch Gewohnheiten, durch Zurückhalten oder Leistungsdruck? Wie kann ich Zusammenhänge von Atem, Haltung und Stimme erfahren und effektiver nutzen? Das Seminar will die Freude an der Entdeckung deiner Stimme wecken und einfach Lust machen auf Singen, Tönen, Klingen. Meine Arbeit orientiert sich an der funktionalen Stimmpädagogik, d. h. ich vermittle keine Gesangstechnik und keinen bestimmten Gesangsstil. Das Lernen geschieht hauptsächlich über die Stimulation der Sensomotorik, also weniger Tun, sondern eher wahrnehmen, fühlen und hören, wie sich die Stimme entsprechend ihrer funktionalen Bedingungen effizient bewegen will.
Für wen ist der Workshop geeignet? Für Menschen, die bisher nur wenig gesungen haben, aber auf das Singen neugierig sind. Für die, die bereits Erfahrungen mit ihrer Stimme gemacht haben und noch elementarer mit dem Singen vertraut werden wollen. Und für erfahrene Sänger:innen, die diesen Weg der Stimmentfaltung kennenlernen wollen.
Mindeste Teilnehmerzahl 7

23HM117 · Johannes Quistorp · Saal · 158,– €
Block 3 Tage · Fr. 2.2., 19.00–22.00 · Sa. 3.2., 10.00–18.00 · So. 4.2., 10.00–17.00 Uhr

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Chor

Singen im Chor
Wie schön es ist, wenn sich viele individuelle Stimmen zu einem gemeinsamen Chorklang vereinen! Bei uns musizieren Sängerinnen und Sänger mit Chorerfahrung Musik aus verschiedenen Epochen und Ländern. Gemeinsam entwickeln wir die Stimmen weiter, arbeiten an Gesangstechnik, Tongebung und musikalischer Gestaltung, um ein gemeinsames Chorerlebnis zu schaffen. Am Ende eines Semesters möchten wir unsere Ergebnisse in einem Konzert oder Auftritt präsentieren. Wir freuen uns immer über neue Sängerinnen und Sänger, ganz besonders Männerstimmen sind uns sehr willkommen. In einem kurzen, lockeren Vorsingen stellen Sie sich unserer Chorleiterin vor, um sich zuerst gegenseitig kennenzulernen Mindeste Teilnehmerzahl 14

M051 · Henriette Maria Bruchholz · Saal · 139,– €
16 x · Mo. · ab 18.9. · je 20.00 bis 21.30 Uhr

Chor für alle
Ein Chor ist mehr als seine Stimmen! Unser Repertoire besteht aus leichten bis mittelschweren Stücken aus den Bereichen Pop/Rock, Weltmusik, Musical und Klassik. Die Freude am gemeinsamen Singen liegt uns dabei besonders am Herzen. An Atem- und Stimmführung, Intonation, Dynamik und Phrasierung arbeiten wir ebenfalls, mit besonderer Achtsamkeit für den Chor als einzigartigem Klangkörper. Jeder soll sich in der Gruppe als Sängerin oder Sänger bewusst wahrnehmen und wohlfühlen. Vorkenntnisse im Singen oder Chorsingen sind ausdrücklich erwünscht. Die Teilnahme am Semesterkonzert der Workshops ist vorgesehen. Anfänger mit Vorkenntnissen und Fortgeschrittene.
Mindeste Teilnehmerzahl 9

M056 · Heike Friederike Fürst · Saal · 156,– €
15 x · Do. · ab 21.9. · je 20.00 bis 21.30 Uhr

©Fotoagentur-Kiderle

Vorbereitungkurs Oberton-Chor
neue Klangwelten gemeinsam erkunden
Ein Abend zum Kennenlernen, Informieren und Fragen zum Oberton-Chor
Mindeste Teilnehmerzahl 9

M057 · Matthias Privler · Kursraum 7 · 16,– €
Ein Abend · Di. · 19.9. · 20.00 bis 22.00 Uhr

Oberton-Chor
neue Klangwelten gemeinsam erkunden
Der Obertonchor bietet für interessierte und experimentierfreudige Chorsänger:innen neue, bereichernde und spannende Erfahrungen im Chorgesang. Aber auch »Stimmeinsteiger« finden hier einen alternativen und faszinierenden Ansatz, sich in die große Welt des Chorsingens vorzuwagen. Wir entdecken in Improvisationen und Chorwerken auf spielerische Art die Bedeutung der Obertöne für unsere Stimme und ihren Einfluss auf einen lebendigen und »stimmigen« Chorsound. Darüber hinaus genießen wir auch den meditativen und heilsamen Charakter des »Tönens« für Körper und Geist. Das Schöne an dieser Chorarbeit ist, dass sie den Teilnehmer:innen, gerade in der Improvisation, viel Raum und Freiheit für stimmliche Kreativität und Entfaltung lässt. Chor- oder Obertongesangserfahrung ist unterstützend, aber keine Voraussetzung zur Teilnahme. Mindeste Teilnehmerzahl 9

M058 · Matthias Privler · Kursraum 7 · 110,– €
8 x · Di. · ab 26.9. · je 20.00 bis 22.00 Uhr

23HM059 · Matthias Privler · Kursraum 7 · 110,– €
8 x · Di. · ab 5.12. · je 20.00 bis 22.00 Uhr

Jazzchor
Anfänger und Fortgeschrittene
Der Jazzchor steht ganz im Zeichen von Jazz und jazzverwandter Musik, der Spaß am Singen in der Gruppe steht dabei im Vordergrund. Die Teilnehmer:innen singen leichte bis mittelschwere Chorstücke aus den Bereichen Jazz, Swing, Latin und Pop. Neben dem Einüben von Repertoire stehen auch Stimmbildungs- und Atemübungen auf dem Programm. Vorkenntnisse im Chor- und Jazzgesang erwünscht. Die Teilnahme an einem Abschlusskonzert ist vorgesehen. Mindeste Teilnehmerzahl 9

J610 · Heike Friederike Fürst · Saal · 89,– €
8 x · Mi. · ab 27.9. · 14-tägig · je 20.30 bis 22.00 Uhr

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Gesang

Klassischer Gesang
Einzelunterricht für Fortgeschrittene
Was bedeutet Atemstütze beim Singen und Sprechen? Das Anlehnen der Stimme an den Atem? Wie finden Sie Ihre Resonanzräume? Über den bewussten Einsatz des Körpers erlernen Sie Wege zu freiem Singen und entdecken Ihren Körper als mitschwingendes Instrument! Außerdem erleben Sie musikalische Bewegungsabläufe sowie die befriedigende, interpretatorische Arbeit an Originalliteratur.

M070 · Doris Merk · Kursraum 4 · >> Gebühr siehe oben
Termine nach Vereinbarung

Korrepetition für Sänger:innen und Instrumentalisten
Einzelunterricht
Das Erarbeiten und Ausarbeiten von Arien und Liedern oder Sololiteratur mit Hilfe einer fachkundigen Pianistin ist Inhalt dieses Kurses. In einer entspannten, freundlichen Atmosphäre wollen wir, je nach Bedarf, Ihre Solostücke perfektionieren, an Ausdruck und Gestaltung arbeiten oder auch nur einstudieren und die richtige Ausführung überprüfen. Willkommen ist jede Art von Musik, vom Barock bis hin zur Moderne, auch Filmmusik und Popmusik ist möglich. Gerne können wir auch Konzerte und Auftritte wie z. B. Liederabende vorbereiten.

M103 · Clarin Merk · Kursraum 2 · >> Gebühr siehe oben
Termine nach Vereinbarung

Basisseminar: Musiktheorie für Sänger:innen
Dieser Workshop befasst sich mit den Grundrissen musiktheoretischen Wissens im Bereich Rock, Pop und Jazz. Musikterminologische Begriffe und ihre Inhalte wie Notation, Intervalle, Tonarten, musikalische Zeichen auf dem Liedblatt, Rhythmus, Form und Stilrichtungen werden erklärt und anhand von Hörbeispielen demonstriert und erarbeitet. Die Teilnehmenden erhalten zudem hilfreiche Tipps für die Kommunikation mit anderen Musikern beim Proben und auf der Bühne. Das Seminar ist besonders geeignet für alle, die durch einen gefestigten musiktheoretischen Background die Musik besser verstehen möchten.
Mindeste Teilnehmerzahl 5

M105 · Richard Löhr · Kursraum 2 · 80,– €
Ein Tag · So. · 12.11. · 10.00 bis 17.00 Uhr

Jodler
Über Stimm- und Körperarbeit lernen wir die Intensität überlieferter alpenländischer Jodler kennen. Das Bewusstmachen von Brust- und Kopfstimmwechsel lässt uns den Unterschied zwischen Jodler singen und Jodler jodeln erfahren. Wie traditionell üblich werden die Jodler in diesem Workshop nur über das Ohr weitergegeben, je nach Kenntnisstand zwei- bzw. dreistimmig.
Mindeste Teilnehmerzahl 8

»Drei hoe über d’Alm her«
Jodler rund um die Alm und den Almabtrieb

M111 · Sabine Grimm · Kursraum 7 · 49,– €
Ein Nachmittag · So. · 24.9. · 14.00 bis 18.00 Uhr

»Langsame und Staade«
Jodler im Advent

23HM112 · Sabine Grimm · Kursraum 7 · 49,– €
Ein Nachmittag · So. · 3.12. · 14.00 bis 18.00 Uhr

Schwungvolle Jodler
Zum Jahresanfang

23HM113 · Sabine Grimm · Kursraum 7 · 49,– €
Ein Nachmittag · So. · 14.1. · 14.00 bis 18.00 Uhr

Entfaltung der Stimme – Schnupperkurs
Wie wärs: Einfach mal aus Lust und Laune vor sich hin trällern; mit den Kindern oder Enkelkindern singen oder ihnen ein Schlaflied vorsingen; der Liebsten was ins Ohr singen; nicht nur unter der Dusche aus voller Kehle singen – Gleich welchen Traum vom Singen Sie haben, es tut einfach gut zu atmen, zu vibrieren, Raum und Bewegung in sich zu spüren, Fließen und Kraft in der Stimme zu erleben und dieses Klingen und Tönen mit anderen zu teilen. In diesem Kurs lernen Sie keine Tricks, ich bringe Ihnen keine spezielle Atemtechnik bei oder zeige Ihnen, wie man »richtig« oder »schön« singt. Stattdessen können Sie selber ganz elementare Erfahrungen mit Ihrer Stimme machen: Wie es sich anfühlt und anhört, wenn die Stimme ohne Druck und Stress ganz selbstverständlich flexibel, farbig, kraftvoll und leicht klingt. Jeder kann singen, nur manche wissen es noch nicht – ein Kurs für Leute, die es wissen wollen.
Mindeste Teilnehmerzahl 5

M025 · Johannes Quistorp · Kursraum 4 · 80,– €
Ein Tag · So. · 22.10. · 10.00 bis 17.30 Uhr

Entfaltung der Stimme – Singen mit Leib und Seele
In wem lebt nicht die Sehnsucht, sich unbefangen mit der Stimme ausdrücken zu können, die eigene innere Bewegung erklingen zu lassen und andere Menschen mit seinem Klang zu berühren und zu bewegen. Eine Einladung zur Entdeckungsreise in den Klang deiner Stimme: Wie ist es möglich, die Stimme mühelos voller, farbiger und lebendiger werden zu lassen, wie begrenze ich mich durch Gewohnheiten, durch Zurückhalten oder Leistungsdruck? Wie kann ich Zusammenhänge von Atem, Haltung und Stimme erfahren und effektiver nutzen? Das Seminar will die Freude an der Entdeckung deiner Stimme wecken und einfach Lust machen auf Singen, Tönen, Klingen. Meine Arbeit orientiert sich an der funktionalen Stimmpädagogik, d. h. ich vermittle keine Gesangstechnik und keinen bestimmten Gesangsstil. Das Lernen geschieht hauptsächlich über die Stimulation der Sensomotorik, also weniger Tun, sondern eher wahrnehmen, fühlen und hören, wie sich die Stimme entsprechend ihrer funktionalen Bedingungen effizient bewegen will.
Für wen ist der Workshop geeignet? Für Menschen, die bisher nur wenig gesungen haben, aber auf das Singen neugierig sind. Für die, die bereits Erfahrungen mit ihrer Stimme gemacht haben und noch elementarer mit dem Singen vertraut werden wollen. Und für erfahrene Sänger:innen, die diesen Weg der Stimmentfaltung kennenlernen wollen.
Mindeste Teilnehmerzahl 7

23HM117 · Johannes Quistorp · Saal · 158,– €
Block 3 Tage · Fr. 2.2., 19.00–22.00 · Sa. 3.2., 10.00–18.00 · So. 4.2., 10.00–17.00 Uhr

Gesang aus Griechenland

Eine Einführung in die griechische Gesangstechnik und in Volksrhythmen und Tonleitern des östlichen Mittelmeerraums. Anhand von traditionellen Liedern aus verschiedenen Regionen Griechenlands wird das Singen mit der natürlichen Stimme geübt und mit verschiedenen Melismen verziert. Mindeste Teilnehmerzahl 5

M118 · Chrisa Lazariotou · Kursraum 1 · 41,– €
Ein halber Tag · So. · 12.11. · 15.00 bis 18.00 Uhr

M119 · Chrisa Lazariotou · Kursraum 4 · 41,– €
Ein halber Tag · Sa. · 25.11. · 15.00 bis 18.00 Uhr

23HM120 · Chrisa Lazariotou · Kursraum 1 · 41,– €
Ein halber Tag · Sa. · 2.12. · 15.00 bis 18.00 Uhr

Singen tut gut – und hilft gegen Stress
Singen mit Spaß und ohne Stress? Klingt gut, und noch besser: Singen gegen Stress! Wir singen einfache Chants und Lieder, improvisieren und kreieren eigene Patterns und Stücke, und begleiten uns mit leichter Body Percussion. Dabei unterstützen uns simple neurophysiologisch fundierte Übungen zur Entspannung des Nervensystems.
Für diesen Kurs sind keine Vorerfahrungen im Singen oder Bodypercussion nötig.
Mindeste Teilnehmerzahl 5

23HM123 · Jakob Ruster · Kursraum 5 · 69,– €
Ein Tag · Sa. · 3.2. · 10.00 bis 17.00 Uhr

M124 · Jakob Ruster · Kursraum 5 · 99,– €
4 x · Do. · 19.10. · 16.11. · 14.12. · 11.1. · je 19.30 bis 21.30 Uhr

Circle Singen und Gesangsimprovisation
Singen für alle
Sie singen gerne, aber nur unter der Dusche? Sie haben keine Lust auf Noten? Beim Impro-Singen entdecken und erfinden wir mit viel Spaß unsere eigenen Klänge und Songs. Wir beginnen mit Klang- und Rhythmusübungen und spielerischen Formen der Improvisation. So kommen wir gemeinsam »in Stimmung«. Wichtig dabei ist die Achtsamkeit für eigene Klänge und Impulse ebenso wie die der Gruppe. Anschließend lernen wir die vielfältigen Möglichkeiten der Improvisation wie Circle Songs, Rap, Beatboxen, Gstanzl, Improband und Impro-Orchester kennen. Wer will, kann im Kursverlauf auch immer mehr Solorollen ausprobieren. Es gibt keine Noten und kein richtig oder falsch. Die Übungen sind so aufgebaut, dass Nichtsänger genauso teilnehmen können wie erfahrene Sänger.
Mindeste Teilnehmerzahl 5

23HM125 · Jakob Ruster · Workshopraum · 80,– €
Ein Tag · Sa. · 2.12. · 10.00 bis 17.00 Uhr

Gstanzl-Singen
Gstanzl’n ist eine alte Tradition in Bayern und Österreich. Gstanzl sind kurze vierzeilige Lieder, meist als Spottgesang. Gstanzl lassen sich aber für alle Gelegenheiten vom Kabarett bis zum Geburtstagsständchen verwenden. Wir lernen einige einfache Gstanzl-Formen und Gstanzl-Lieder kennen. Auf dieser Basis kreieren wir eigene Gstanzl, indem wir spielerisch Texte und Reime erfinden und musikalisch umsetzen. Dabei versuchen wir uns auch im spontanen Texten aus dem Stegreif und werfen einen Blick in die ganz andere und doch nahe Kunst des Freestyle-Rap. Mindeste Teilnehmerzahl 5

23HM127 · Jakob Ruster · Workshopraum · 48,– €
Ein halber Tag · Sa. · 20.1. · 13.00 bis 17.30 Uhr

Mantras und Herzenslieder
Mantras und spirituelle Lieder aus den verschiedensten Kulturkreisen, Religionen und Epochen bringen uns in einen tiefen Kontakt mit uns selbst, und können uns tief in Herz und Seele berühren. Tief innen liegendes Wissen – unsere ureigene Weisheit – zeigt sich, und hilft, alte Muster und behindernde Gedanken zu lösen, um neue Wege sichtbar zu machen. Ein Gefühl der Befreiung, des Friedens und der heiteren Gelassenheit kann erwachsen und wir erfahren Entspannung, Regeneration und Erfrischung unserer Lebenskräfte. Dabei werden unsere heilsamen und kreativen Potentiale geweckt und aktiviert. Ein Kurs, der Spaß macht, unsere Energie und unser Selbstbewusstsein stärkt. Stimmliche Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Mindeste Teilnehmerzahl 9

M130 · Christian Bergmann · Saal · 23,– €
Ein Abend · Fr. · 13.10. · 19.00 bis 22.00 Uhr

23HM131 · Christian Bergmann · Saal · 23,– €
Ein Abend · Fr. · 19.1. · 19.00 bis 22.00 Uhr

Mehrstimmiger Gesang aus Afrika
»Wer geht, kann tanzen, wer redet, kann singen«. Der Kameruner Musiker ­Njamy Sitson hat eine Methode entwickelt, um musikalische Fähigkeiten zu erweitern. Wir erlernen traditionelle und zeitgenössiche Lieder aus der vielfältigen musikalischen Kultur Zentralafrikas, unter anderem polyphone Gesänge der Pygmäen und afrikanisches Jodeln. Im Kreis der Gemeinschaft erlebt man die mehrstimmigen Gesänge, dazu die Polyrhythmik und die Kunst des Improvisierens. Der Einsatz der Stimme als Instrument wird erforscht, wodurch die Teilnehmer:innen in die spezifische Musikkultur eintauchen können.
Mindeste Teilnehmerzahl 5

M136 · Njamy Sitson · Workshopraum · 80,– €
Ferientermin · Sa. · 28.10. · 11.00 bis 18.00 Uhr

23HM137 · Njamy Sitson · Workshopraum · 80,– €
Ein Tag · Sa. · 13.1. · 11.00 bis 18.00 Uhr

Poets’ House New York © Alexandra Richardson

Songtexten für alle
Dieser Tag ist euren Songlyrics gewidmet, egal, ob es sie schon gibt oder ihr erste Schritte beim Schreiben wagen wollt. Es können im Workshop neue Texte entstehen, denn es gibt spielerische Inspirationen und verschiedene Zugänge, um in den kreativen Flow zu kommen. In der Gruppe erhaltet ihr hilfreiches Feedback. Außerdem können mitgebrachte Texte individuell besprochen werden.
Mindeste Teilnehmerzahl 5

M140 · Franziska Ruprecht · Kursraum 1 · 80,– €
Ein Tag · Sa. · 14.10. · 11.00 bis 18.00 Uhr

23HM141 · Franziska Ruprecht · Kursraum 2 · 80,– €
Ein Tag · Sa. · 25.11. · 11.00 bis 18.00 Uhr

23HM142 · Franziska Ruprecht · Kursraum 2 · 80,– €
Ein Tag · Sa. · 20.1. · 11.00 bis 18.00 Uhr

Moderne Gesangstechnik – Find Your Voice
Finde heraus, was mit deiner Stimme möglich ist! In diesem Workshop geht es um die Vocalsounds der modernen Musik, sowieso um Grundlagen der Anatomie und Atemtechnik. Desweiteren werden wir uns mit speziellen Warm-Ups beschäftigen und damit, wie wir unsere Stimme effektiv und schonend trainieren. Bringe ein bis zwei Songs mit, an denen du arbeiten möchtest (in 2-facher Notenkopie bzw. CD oder Stick). Wenn du dich selbst begleiten willst: Klavier ist vorhanden, Gitarren bitte mitbringen. Du solltest schon ein bisschen Gesangserfahrung haben z. B. aus Chor, Band oder Singkreis.
Mindeste Teilnehmerzahl 5

M148 · Kathrin Feldmann · Percussionraum · 54,– €
Ein halber Tag · So. · 8.10. · 10.00 bis 14.00 Uhr

M149 · Kathrin Feldmann · Kursraum 1 · 54,– €
Ein halber Tag · So. · 19.11. · 11.00 bis 15.00 Uhr

Soul und Rhythm & Blues
Vocalcoaching
Soul und Bluesmusik steht für starke emotionale Gesangsdarbietungen. »With heart and soul«, mit ganzer Seele singen, kann man das lernen? Nun, man kann sich darauf einlassen und durch ein Verständnis für Rhythmus, Phrasing und Sound seinen eigenen Soul in der Stimme finden. Und mit ein bisschen Gesangstechnik dazu wird’s noch leichter. Gemeinsam entdecken wir unseren Soul, schauen uns das »Rezept Soulstimme« an und üben an Klassikern aus diesem Musikgenre Interpretation, Intonation, Ausdruck und Stimmpflege sowie Grundlagen zu Atem, Stütze und Körperbewusstsein. Durch »Learning by Ear« (also ohne Noten) unterstützt Sie dieser Workshop dabei, Ihre eigene »solistische« Stimme im Verbund einer Gruppe kennen- und lieben zu lernen. Es geht um das Musikmachen, Singen und Spaß haben, denn die Gesangstechnik ist nur Mittel zum Zweck, und der Zweck ist: grenzenlos singen zu können! Mindeste Teilnehmerzahl 5

23HM151 · Kathrin Feldmann · Kursraum 4 · 54,– €
Ein halber Tag · Sa. · 25.11. · 10.00 bis 14.00 Uhr

Songwriting lernen, eigene Stücke schreiben NEU
Erst die Musik und dann der Text – oder andersrum?
Wie entsteht eigentlich ein Song? Finden wir es heraus! Um einen Song zu schreiben, sind im Prinzip nur recht wenig Hintergrundwissen und Technik nötig. Viel wichtiger sind Experimentierfreude und Inspiration. Deshalb werde ich zwar Songstrukturen vorstellen und Grundzüge der Harmonielehre besprechen. Im Mittelpunkt stehen jedoch das kreative Schaffen der Teilnehmenden und der spielerische Umgang mit Text und Musik. Der Spaß daran, sich gemeinsam mit anderen vielleicht auf völliges Neuland zu wagen, ist definitiv Teil des Seminars:-) Grundkenntnisse auf einem Harmonieinstrument (z. B. Gitarre oder Klavier) sind hilfreich, aber nicht notwendig. Für Anfänger:innen und Fortgeschrittene.
Mindeste Teilnehmerzahl 5

23HM154 · Bernhard Labus · Kursraum 4 · 151,– €
Wochenende · Sa. 20.1., 10.00–17.30 · So. 21.1., 10.00–16.00 Uhr

Oberton-Singen, obertönig klingen
Nicht nur für Anfänger:innen
Wir erweitern das obertönige Spektrum unserer Stimme mit sowohl äußerlich als auch innerlich vernehmbaren Obertönen. Die Feinmotorik im Mundraum wird trainiert. Craniosakrale Probleme in Kiefer und Kopf können sich lösen. Für Sprache und Gesang öffnet sich ein neues melodisches Spektrum. Obertöne klären den Geist.
Siehe auch www.fluegel-der-stimme.de
Mindeste Teilnehmerzahl 5

23HM165 · Claudiha-Gayatri Matussek · Studio der Dozentin in München-Schwabing · 80,– €
Ein Tag · So. · 17.12. · 10.30 bis 18.00 Uhr

Dein individueller GrundTON – Aufbaukurs
NadaBrahma: TONrezepturen AUM
In der Gruppe arbeiten wir mit dem TON, der für uns wichtig ist: dem TON der Erde. Unsere Körperinstrumente kommen in heilsame Verbindung mit Mutter Erde. Ausgehend von der Basis des NadaBrahma GrundTON Yogas erfahren wir, wie bestimmte Tonfolgen emotionale und körperliche Imbalancen ausgleichen. Ich werde die heilsamen Tonfolgen, je nach den Bedürfnissen der Teilnehmer:innen, intuitiv einsetzen. Mindeste Teilnehmerzahl 5

23HM169 · Claudiha-Gayatri Matussek · Kursraum 5 · 44,– €
Ein halber Tag · So. · 14.1. · 11.00 bis 14.00 Uhr

Jazz Vocal Basics 1
Wie singt man Jazz? Bedeutung von Sound und Phrasing, die wichtigsten Stilmittel, Interpretation amerikanischer Texte, dazu Stimmübungen. Einstudieren einfacher Swing-, Bossa- und Blues-Stücke. Erster Umgang mit dem Mikrofon. Mindeste Teilnehmerzahl 5

J600 · Gerti Raym · Tanzstudio oben, Max-Weber-Pl. 2 · 154,– €
8 x · Mo. · ab 18.9. · je 20.30 bis 22.00 Uhr

Jazz Vocal Basics 2
Fortsetzung und Vertiefung von Kurs A. Einstudieren von Stücken mittleren und gehobenen Niveaus aus den Stilistiken Swing, Bossa und Blues. Bühnencoaching mit Mikrofon.
Mindeste Teilnehmerzahl 5

23HJ605 · Gerti Raym · Tanzstudio oben, Max-Weber-Pl. 2 · 154,– €
8 x · Mo. · ab 4.12. · je 20.30 bis 22.00 Uhr

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Performance

Bühnenpräsenz, Ausstrahlung, Performance
Auftritte professionell, authentisch und individuell gestalten
Wie schafft man es, die Bühne zu betreten und alle Aufmerksamkeit auf sich zu ziehen? Wie hält man die Spannung während eines Songs, in einer Rede oder zwischen den einzelnen Stücken? Wie erzeugt man Präsenz? In diesem ganztägigen Kurs kannst du etwas lernen über deine eigene Wahrnehmung und wie du von anderen wahrgenommen wirst, über Atmung, Konzentration und den bewussten Einsatz bühnenrelevanter Mittel. Anhand von Atem-, Körper- und Präsenzübungen lernst du, dich selbstbewusst auf der Bühne zu bewegen und dich in deiner Ganzheit auszudrücken: Mit deiner Stimme, deinem Körper und deiner ganzen Persönlichkeit. Der Kurs richtet sich an alle Menschen, Profis wie Laien, die etwas zu sagen haben und dies gerne mit Ausstrahlung und Selbst-Bewusstsein verbinden möchten. Mindeste Teilnehmerzahl 5

M170 · Nirit Sommerfeld · Percussionraum · 80,– €
Ein Tag · Sa. · 23.9. · 10.00 bis 17.00 Uhr

Bühnenpräsenz, Ausstrahlung, Performance
Präsenz-Workshop »Masterclass«
Basierend auf den Grundlagen des Basistrainings zu Präsenz und Wahrnehmung konzentrieren wir uns im Fortgeschrittenenkurs auf die konkrete Vorbereitung von Auftritten. Dabei spielt es keine Rolle, ob du dich auf eine Hochzeitsrede, einen Musikwettbewerb, eine Schauspielrolle, die Lesung aus deinem Buch oder eine beliebige andere Performance vorbereiten möchtest. Nach einem einstündigen Aufwärmtraining in Sachen Präsenz, Selbst- und Fremdwahrnehmung bekommt jede Teilnehmer:in 45 Minuten Einzelcoaching in Gegenwart aller anderen Teilnehmer:innen. Mindeste Teilnehmerzahl 4

23HM171 · Nirit Sommerfeld · Workshopraum · 100,– €
Ein Tag · So. · 19.11. · 10.00 bis 17.00 Uhr

Singen und Darstellen auf der Bühne
Der Kurs spricht Laiensänger:innen und -darsteller:innen ebenso an wie professionelle Sänger:innen und Schauspieler:innen. Sie bringen Stücke Ihrer Wahl aus den Bereichen Klassik, Jazz, Pop, Chanson, Kabarett, Musical etc. mit (auch Duette, Mehrstimmiges, ich berate Sie gerne vorher). Sie bereiten diese vor, wir vertiefen sie musikalisch und gestalten sie dann bis zur bühnenreifen Präsentation. Jede Teilnehmer:in erhält neben chorischer und Ensemblearbeit Einzelcoaching, wobei die Resonanz der anderen Teilnehmer:innen miteinbezogen wird. Mindeste Teilnehmerzahl 5

23HM172 · Kathrin Feldmann · Kursraum 1 · 54,– €
Ein halber Tag · So. · 14.1. · 10.00 bis 14.00 Uhr

Vocal Improv
Einführung in die Improvisation mit Stimme und Instrument, Bewegung und viel Spaß
Ich sehe Improvisation als Ausdruck von Freiheit und Individualität – Rhythmus und Bewegung als Puls des Lebens – Harmonie, Klang und Sprache als musikalische Unterstützung. In diesem Kurs möchte ich das gegenseitige Zuhören, das einander Wahrnehmen und das miteinander Musizieren fördern – denn Musik ist Nahrung für die Seele. Wenn du Spaß am spielerischen Entdecken deiner eigenen und unserer gemeinsamen musikalischen Möglichkeiten hast (u. a. mit Circle Songs und anderen Improvisations-Übungen à la Bobby McFerrin und Rhiannon), kommst du hier voll auf deine Kosten. Der Kurs richtet sich an alle, experimentierfreudige Nichtsänger genauso wie erfahrene Sänger oder singwillige Instrumentalisten aller Genres. Mindeste Teilnehmerzahl 5

J622 · Cordula Foerster · Kursraum 2 · 56,– €
Ein Nachmittag · Sa. · 11.11. · 13.00 bis 17.00 Uhr

23HJ624 · Cordula Foerster · Kursraum 2 · 56,– €
Ein Nachmittag · Sa. · 13.1. · 13.00 bis 17.00 Uhr

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Stimmbildung

Atem – Bewegung – Stimme
Die Beziehung stimmt, wenn Geben und Nehmen im Ausgleich stehen. Über den »erfahrbaren Atem« wollen wir uns erleben, erkennen, ordnen und gestalten. Themen: Zentrierung im Leib, innere Atembewegung, Stimmarbeit mit einzelnen Tönen und Modulationen, Atemräume, Rhythmus und daraus in dem Raum entstehende Bewegungen. Mit dieser Einübung gehen wir in die Gestaltung eines Tanzes bzw. eines Musikstückes. So lasst uns mit Freude singen! Mindeste Teilnehmerzahl 6

M174 · Ingrid White · Studio White-Rönnebeck · 48,– €
Ein halber Tag · Sa. · 23.9. · 9.00 bis 13.30 Uhr

Atem – Stimme – Thema
Ein Märchen – ein Beziehungsgeschehen – steht im Mittelpunkt. Vertiefend und erweiternd dazu wirkt die Arbeit an Atem, Körper und Stimme. Über das Wort, Sinnfindung und Malen macht uns das Märchen auf Urbilder und Verhaltenswege aufmerksam. Es entstehen eigene spannende Themen. Der Mythos des Märchens befreit, begleitet und regt uns oft noch Wochen danach an. Mindeste Teilnehmerzahl 7

M175 · Ingrid White · Studio White-Rönnebeck · 54,– €
Ein Tag · So. · 26.11. · 9.30 bis 17.30 Uhr

Stimmbildung und Gesang
Intensiv Wochenend-Workshop
Sowohl Anfänger:innen, als auch fortgeschrittene Sänger:innen (z. B. im Chor) erhalten in diesem zweitägigen Intensiv-Seminar über Stimmbildung einen völlig neuen und bewussten Zugang zu ihren Stimmen. Menschen, die gerne singen, werden immer wieder vor Probleme unterschiedlichster Art gestellt – von Stimmtechnik über Atmung bis hin zu Musikalität. Ein optimaler Gesang und eine Qualitätsstimme entstehen aber erst dann, wenn Sänger:innen die anatomischen und technischen Abläufe des Singens genau kennen und verstehen. Im Workshop lernen die Teilnehmenden deshalb grundlegende und weiterführende stimmtechnische Vorgänge kennen, die sie beim Singen bewusst ablaufen lassen und praktisch auch in den einzelnen Musikstücken anwenden.
Dabei geht der Dozent selbstverständlich individuell und ausführlich auf die jeweilige Stimmproblematik der einzelnen Teilnehmer:innen ein. Auch Ängste sowie weitere Blockaden emotionaler und körperlicher Art, die den Zugang zur eigenen Stimme erschweren, werden hier bearbeitet und aufgelöst. Ziel des Workshops ist es, die ursprüngliche Freude am Singen wiederherzustellen und in ein bewusstes Singen zu verwandeln. Mit den gewonnenen Kenntnissen erhält jede:r Teilnehmer:in eine völlig neue Sicht auf die eigene Stimme und die Kunst des Gesangs. Mindeste Teilnehmerzahl 4

23HM178 · Gregor Otto Papadopoulos · Kursraum 1 · 101,– €
Wochenende · Sa. 25.11. und So. 26.11. · je 10.30 bis 14.00 Uhr

Was ist Atemstütze? – Vertrauen in den Atem
Sie fühlen sich beengt in Ihrer Atmung? Sie haben zu wenig Luft beim Singen, Musizieren oder Sprechen? Sie werden kurzatmig dabei? Der Ton klingt gepresst? Sie haben bisher keine befriedigende, nachvollziehbare, umsetzbare Antwort auf die Frage »Was ist Atemstütze?«. Sie haben in der Pandemie das Vertrauen in Ihren Atem verloren? Ausgehend von anatomischen Gegebenheiten werden wir letztlich das Zusammenspiel von Zwerchfell und Beckenboden erfahren, erleben, erlernen und dabei spüren, dass dies die Basis ist für freien, effektiven, strömenden und »gestützten« Atem. Durch das Wissen und die Erfahrung dessen, was beim Atmen geschieht, wie das überhaupt »funktioniert«, fühlen Sie sich wieder sicher und vertraut mit Ihrer Atmung und Ihrem Körper.
Mindeste Teilnehmerzahl 5

M180 · Evelyn Löhr · Kursraum 1 · 80,– €
Ferientermin · Sa. · 28.10. · 10.00 bis 17.00 Uhr

23HM181 · Evelyn Löhr · Kursraum 1 · 80,– €
Ein Tag · Sa. · 3.2. · 10.00 bis 17.00 Uhr

»Atmen – Singen – Klingen« Worksho NEU
Herausforderungen in stimmintensiven Berufen
An diesem Tag beschäftigen wir uns mit dem mühelosen, natürlichen Singen. Sonja Wolfram vermittelt uns mit ganzheitlichen Methoden den natürlichen Umgang mit Stimme und Gesang, so dass wir den Herausforderungen in stimmintensiven Berufen gewachsen sind. Der Workshop richtet sich an alle Pädagog:innen, Redner:innen und solche, die mehr über den gesunden Zusammenhang zwischen Atem und Stimme erfahren möchten. Der Atemrhythmus bietet die Grundlage, auf der Körper und Stimme singen und klingen. Sonja Wolfram ist Dozentin für Gesang, Methodik und chorische Stimmbildung an der CJD Schule Schlaffhorst-Andersen. Mindeste Teilnehmerzahl 9

K902 · Sonja Wolfram · Kursraum 7 · 100,– €
Ein Tag · Sa. 11.11. · 10.00 bis 17.00 Uhr

Rap und Beatbox
In Unterricht und Jugendarbeit
Rappen und Beatboxen sind beliebte Formen mit denen Jugendliche selbst Musik machen. In Unterricht oder Jugendarbeit bieten sie vielseitige Einsatzmöglichkeiten für Musik (Rhythmus, Sounds, Songs), Sprache (texten, reimen, schreiben) und auch für inhaltliche Auseinandersetzung mit sozialen Themen. Insbesondere Rappen fördert Sprachgewandtheit, Phantasie, Selbstbewusstsein, Rhythmusgefühl und Assoziationsvermögen. Der Workshop startet ganz praktisch: Wir kreieren einfache Beats, Raps und Songs mit unseren eigenen Stimmen und mit Playback-Beats. Anschließend werden exemplarische Konzepte für den Einsatz in Unterricht und Jugendarbeit vorgestellt und gemeinsam besprochen.

Inhalte:

• Rhythmusgrundlagen mit Stimme und Körper
• Beatbox und Vocal Percussion: Stimmen, Sounds, Reime und Wortspiele: Wie finde ich die Wörter?
• Vom Text zum Rap: Rhythmus und Flow
• Freestyle: Texten aus dem Stegreif
• Gemeinsame mehrstimmige Stücke: A-cappella-Band mit Beatbox und Rap
• Einfache Instrumental-Begleitung mit Handy-Apps und Youtube-Clips
• Themen für Rap-Texte
• Rap und Beatbox als Teil der Hiphop-Kultur
• Konzepte, Beispiele und Medien zum Einsatz in Unterricht und Jugendarbeit.

Mindeste Teilnehmerzahl 5

M950 · Jakob Ruster · Workshopraum · 90,– €
Ein Tag · Sa. · 21.10. · 10.00 bis 17.30 Uhr

Entfaltung der Stimme – Singen mit Leib und Seele
In wem lebt nicht die Sehnsucht, sich unbefangen mit der Stimme ausdrücken zu können, die eigene innere Bewegung erklingen zu lassen und andere Menschen mit seinem Klang zu berühren und zu bewegen. Eine Einladung zur Entdeckungsreise in den Klang deiner Stimme: Wie ist es möglich, die Stimme mühelos voller, farbiger und lebendiger werden zu lassen, wie begrenze ich mich durch Gewohnheiten, durch Zurückhalten oder Leistungsdruck? Wie kann ich Zusammenhänge von Atem, Haltung und Stimme erfahren und effektiver nutzen? Das Seminar will die Freude an der Entdeckung deiner Stimme wecken und einfach Lust machen auf Singen, Tönen, Klingen. Meine Arbeit orientiert sich an der funktionalen Stimmpädagogik, d. h. ich vermittle keine Gesangstechnik und keinen bestimmten Gesangsstil. Das Lernen geschieht hauptsächlich über die Stimulation der Sensomotorik, also weniger Tun, sondern eher wahrnehmen, fühlen und hören, wie sich die Stimme entsprechend ihrer funktionalen Bedingungen effizient bewegen will.
Für wen ist der Workshop geeignet? Für Menschen, die bisher nur wenig gesungen haben, aber auf das Singen neugierig sind. Für die, die bereits Erfahrungen mit ihrer Stimme gemacht haben und noch elementarer mit dem Singen vertraut werden wollen. Und für erfahrene Sänger:innen, die diesen Weg der Stimmentfaltung kennenlernen wollen.
Mindeste Teilnehmerzahl 7

23HM117 · Johannes Quistorp · Saal · 158,– €
Block 3 Tage · Fr. 2.2., 19.00–22.00 · Sa. 3.2., 10.00–18.00 · So. 4.2., 10.00–17.00 Uhr

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Technik + Computer für Sänger:innen und Instrumentalist:innen

Für Sänger:innen + Instrumentalist:innen: »Band-in-a-Box«
Kennenlernen, Ausprobieren, Anwenden
Sie möchten mehr Spaß beim Üben durch Band-Unterstützung, ohne viel Zeit vorm Computer verbringen zu müssen? Gemeinsam werden wir das einfach zu bedienende Programm »Band-in-a-Box« kennenlernen, mit dem Sie schnell eine Band-Begleitung erstellen, eigene Melodien mit Harmonien versehen, Noten ausdrucken, Backings und Demos auf CD oder als mp3 speichern können usw.
Informationen zu »Band-in-a-Box« finden Sie unter www.band-in-a-box.de.

Mitbringen: Laptop mit installiertem Programm Band-in-a-box. Falls nicht vorhanden, ist eine Teilnahme nur nach Rücksprache mit dem Dozenten möglich.
Mindeste Teilnehmerzahl 5

M445 · Richard Löhr · Kursraum 2 · 80,– €
Ein Tag · So. · 19.11. · 10.00 bis 17.00 Uhr

23HM448 · Richard Löhr · Kursraum 2 · 80,– €
Ein Tag · So. · 14.1. · 10.00 bis 17.00 Uhr

Simple Sample Class NEU
Ab 16 Jahren
Schon seit den ersten Hip Hop Beats der 1980iger Jahre ist fast jedem der Begriff »Musik samplen« zu Ohren gekommen. Jedoch bleibt das tatsächliche Tun für viele ein Buch mit sieben Siegeln. Hier möchte ich mit Dir den Schleier lüften und Dir helfen diese geheime Kunstform zu erlernen. Danach kannst Du Dir Musikschnipsel aus jeder Quelle holen – Plattenspieler, Mikro, CD, Smartphone, Kassette, egal – und damit fantasiereich spielen und alles kunstvoll in deinen Beat einbauen. Dabei lernen wir mit der legendären MPC Sample- und Groovebox von Akai (erster und berühmtester Sampler ) ein bedeutendes Stück Hip Hop-, Groove-, und Musikgeschichte des späten 20 Jahrhunderts kennen.
Mindeste Teilnehmerzahl 6

L464 · Olivier Hein · Percussionraum · 70,– €
3 x · Sa. · 7.10. · 4.11. · 25.11. · je 15.00 bis 18.00 Uhr

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